{"id":33,"date":"2015-12-17T23:31:27","date_gmt":"2015-12-17T23:31:27","guid":{"rendered":"https:\/\/elcinesana.wordpress.com\/?p=33"},"modified":"2020-04-06T21:56:25","modified_gmt":"2020-04-07T02:56:25","slug":"el-ano-del-debut-las-10-mejores-peliculas-de-2015","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.elcinesana.com\/sitio\/el-ano-del-debut-las-10-mejores-peliculas-de-2015\/","title":{"rendered":"El a\u00f1o del debut – LAS 10 MEJORES PEL\u00cdCULAS DE 2015"},"content":{"rendered":"
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Esta es la primera vez que escribo para reunir en un mismo texto las 10 pel\u00edculas que m\u00e1s me gustaron de este a\u00f1o.<\/p>\n

Por ello est\u00e1 escrito en primera persona y est\u00e1 hecho para compartir mis impresiones con los lectores de este post.<\/p>\n

Me obsesiona saber de d\u00f3nde proviene la necesidad de un director de contar su historia y su pel\u00edcula, as\u00ed que de manera breve intent\u00e9 enfocar algunos renglones sobre este apartado, porque esto constituye la esencia del cine y supera cualquier aspecto formal.<\/p>\n

Mi conclusi\u00f3n al ver este art\u00edculo terminado, es que fue un gran a\u00f1o para la \u00f3pera prima, que es la primera pel\u00edcula de un director o directora y que permite ver talentos emergentes y miradas nuevas sobre el cine y la sociedad.<\/p>\n

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1. IXCANUL. Director: Jayro Bustamante – \u00d3pera Prima.<\/h4>\n

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Esta pel\u00edcula guatemalteca hizo historia en el Cine de su pa\u00eds al llevarse el Oso de Plata en el festival de cine de Berl\u00edn y al retratar a los ind\u00edgenas con total honestidad, elemento que, en mi sentir, falt\u00f3 en otras pel\u00edculas sobre este tipo de comunidades realizadas este a\u00f1o (en donde el ind\u00edgena es el buen salvaje, un ser lleno de erudici\u00f3n sin defectos).<\/p>\n

En Ixcanul el sonido, la direcci\u00f3n de fotograf\u00eda, la puesta en escena y el montaje est\u00e1n a disposici\u00f3n arm\u00f3nica de un gui\u00f3n muy bien escrito que propone puntos de giro con sorpresas y transformaciones que dotan a la pel\u00edcula de la fuerza que lleva el significado de su t\u00edtulo: Volc\u00e1n.<\/p>\n

Est\u00e1 basada en una historia real que le cont\u00f3 Mar\u00eda, una mujer ind\u00edgena oriunda del lago Atitl\u00e1n quien inspir\u00f3 al director a mostrar las vivencias de los pueblos mayas que se relacionan con el machismo y la falta de oportunidades.<\/p>\n

Jayro Bustamante se encuentra desarrollando un nuevo proyecto cinematogr\u00e1fico para el a\u00f1o que viene. Por su manejo del lenguaje, su sensibilidad y su estilo, seguramente tendr\u00e1 un futuro prometedor en el cine guatemalteco, y ser\u00e1 un reconocido director latinoamericano a futuro.<\/p>\n

2. LA TIERRA Y LA SOMBRA. Director: C\u00e9sar Augusto Acevedo – \u00d3pera Prima<\/h4>\n

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La c\u00e1mara de Oro es uno de los premios m\u00e1s importantes del cine a nivel mundial. Es un galard\u00f3n en el que solo compiten las operas primas que se presentan en el festival de cine de Cannes.\u00a0 <\/span>Esta pel\u00edcula consigui\u00f3 este reconocimiento, <\/span> lo que la convierte en el logro cinematogr\u00e1fico del a\u00f1o a nivel nacional.<\/p>\n

Con fuego y tenacidad, la Tierra y la Sombra narra una Colombia fragmentada, de familias rotas, desigualdad laboral y falta de atenci\u00f3n en salud.<\/p>\n

A pesar de ello, la atm\u00f3sfera que construye la pel\u00edcula en una casa y con una familia permite dar cuenta de lazos familiares complejos y llenos de historias del pasado que se infieren pero no se explican, porque la narraci\u00f3n no subestima al espectador y lo confronta con ese universo, que desde el principio tiene cenizas alrededor y tragedia en el aire.<\/p>\n

La pel\u00edcula es el resultado de un proyecto de grado que comenz\u00f3 hace diez a\u00f1os en la Universidad del Valle, de donde egres\u00f3 el director. Es una expresi\u00f3n de las emociones de C\u00e9sar Acevedo relacionadas con la muerte de su madre y la forma como ello transform\u00f3 a su padre.<\/p>\n

3. G\u00dcEROS. Director: Alonso Ruiz Palacios – \u00d3pera Prima<\/h4>\n

\"Gueros\"<\/p>\n

Una pel\u00edcula leal a sus riesgos, con innovaciones narrativas diversas y sin temor de experimentar en cada escena lo que significa ser joven y ser revolucionario.<\/p>\n

Si el espectador no logra conectarse con \u201cSombra\u201d o \u201cSantos\u201d seguramente s\u00ed lo consigue con Tom\u00e1s, cuya interpretaci\u00f3n es magn\u00e9tica, cre\u00edble y fresca en un mundo de j\u00f3venes adultos sin un rumbo fijo.<\/p>\n

Ruptura de la cuarta pared, c\u00e1maras que giran 360\u00ba, discursos imaginarios y decisiones que por ser m\u00e1s narrativas que est\u00e9ticas comprueban que no es una decisi\u00f3n pretenciosa de los realizadores, sino el coraz\u00f3n de la pel\u00edcula.<\/p>\n

Si Manhattan<\/em> (1979) es un retrato de Nueva York, G\u00fceros\u00a0 <\/span>es el retrato m\u00e1s bello que he visto de Ciudad de M\u00e9xico porque la urbe se retrata desde lugares muy diferentes entre s\u00ed, y se siente que la presencia de otros pueblos y localidades son venas que bombean de vida la capital.<\/p>\n

Sin saber mucho de m\u00fasica, quiero agregar que es la mejor banda sonora del a\u00f1o porque hay varios artistas, varias d\u00e9cadas y una misma sensaci\u00f3n cuando se escucha completa. Todo ello de manera ingeniosa porque nunca escuchamos la m\u00fasica del cantante que buscan los personajes toda la pel\u00edcula (El gran Epigmenio Cruz) y la verdad, no hace falta.<\/p>\n

El director tiene formaci\u00f3n acad\u00e9mica en el teatro y creo que por eso su incursi\u00f3n al mundo cinematogr\u00e1fico le dio esa soltura para romper c\u00e1nones del lenguaje y hacer que la pel\u00edcula pueda relatar el paro en la UNAM de 1999 como un hito complejo e interesante que transform\u00f3 a una generaci\u00f3n.<\/p>\n

4. EL HOMBRE DE LAS MULTITUDES. Director: Marcelo Gomes, Cao Guimar\u00e2es.<\/span><\/h4>\n

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El hombre de las multitudes forma parte de una trilog\u00eda sobre la incomunicaci\u00f3n humana desarrollada por Guimar\u00e2es en dos documentales: El alma del hueso<\/em> (2004) y Andador<\/em> (2007).<\/p>\n

Para esta tercera pel\u00edcula, cont\u00f3 con la codirecci\u00f3n de Marcelo Gomes -realizador y guionista que ha trabajado bastante en ficci\u00f3n- que fue fundamental para desarrollar el personaje de Juvenal, que vive en Belo Horizonte y es conductor de metro. La historia retrata la cotidianidad solitaria de este hombre en medio de una ciudad abrumadora y su relaci\u00f3n con Marg\u00f4, una mujer con vac\u00edos emocionales evidentes, a pesar de que vive con su padre y planea casarse en unos d\u00edas.<\/p>\n

El hombre de las multitudes expresa de forma universal los efectos que tienen la posmodernidad y la individualidad en un ser humano que sobrevive en una ciudad inmensa, pero desconectado de ella e infeliz consigo mismo.<\/p>\n

La pel\u00edcula es en 4:3 aspecto que en pantalla se ve cuadrado y que est\u00e1 utiliz\u00e1ndose cada vez con m\u00e1s frecuencia (Ida<\/em> 2013 , Mommy<\/em> 2014, G\u00fceros<\/em> 2015).<\/p>\n

Inspirado en el cuento del mismo t\u00edtulo de Edgar Allan Poe, la pel\u00edcula surge de reflexiones de ambos directores sobre el proceso de aislamiento de los individuos y la masificaci\u00f3n de las estructuras sociales.<\/p>\n

5.\u00a0 <\/span>GENTE DE BIEN. Director: Franco Lolli – \u00d3pera Prima<\/h4>\n

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Franco Lolli ya hab\u00eda demostrado su talento para retratar a Colombia con realismo y maestr\u00eda en sus cortometrajes Como todo el mundo (2007)\u00a0<\/i>y Rodri <\/i>(2012).<\/span><\/p>\n

En Gente de Bien reitera su capacidad para dirigir actores naturales y profesionales en una narraci\u00f3n donde los hechos cotidianos tienen gran peso emotivo sobre los personajes. En este caso, seguimos la historia de un ni\u00f1o que crece en medio del contraste socio-econ\u00f3mico que tiene frente a sus pares.<\/p>\n

El valor de la pel\u00edcula est\u00e1 en que retrata varios estratos y varias tradiciones todas tan colombianas que a veces olvidamos que estamos viendo una pel\u00edcula de ficci\u00f3n.<\/p>\n

En mi opini\u00f3n, independiente de la taquilla, respecto a la otras pel\u00edculas colombianas que pasaron por varios festivales, esta es la m\u00e1s cercana a las audiencias y al p\u00fablico nacional porque sus decisiones formales le dan un ritmo que puede disfrutar cualquier espectador.<\/p>\n

Esta pel\u00edcula est\u00e1 basada en vivencias que tuvo el director en su infancia, la relaci\u00f3n con su familia y las condiciones econ\u00f3micas donde naci\u00f3, que se transformaron a lo largo de su vida.<\/p>\n

6. THE LOOK OF SILENCE. Director: Joshua Openheimer<\/h4>\n

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Si sabes d\u00f3nde ver buen cine documental, encontrar\u00e1s obras maestras como The Look of silence, documental de Joshua Openheimer rodado simult\u00e1neamente a\u00a0 <\/span>The act of killing<\/i> (2012) en Indonesia.<\/p>\n

Un hombre habla con los asesinos de su hermano y su mirada silenciosa durante toda la historia da sentido a la pel\u00edcula porque hace de su dolor algo universal y se convierte en un s\u00edmbolo de v\u00edctima que no es lastimera sino luchadora, llena de \u00edmpetu por la vida y por la justicia.<\/p>\n

La naturaleza m\u00e1s cruda del ser humano es presentada en las conversaciones que tiene el protagonista con los asesinos de su hermano, algunos de ellos pol\u00edticos,\u00a0 <\/span>todos libres: no pagaron por sus cr\u00edmenes, no se arrepienten.<\/p>\n

El protagonista es amigo del director desde 2003 y despu\u00e9s de haber apoyado la investigaci\u00f3n y desarrollo de The act of Killing<\/i>, permiti\u00f3 a Joshua filmar la confrontaci\u00f3n que har\u00eda a los asesinos de Ramli, su hermano.<\/p>\n

La pel\u00edcula hizo parte de \u201cAmbulante\u201d, festival documental dirigido por Gael Garc\u00eda y Diego Luna.<\/p>\n

7. DOS D\u00cdAS UNA NOCHE. Director: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne<\/h4>\n

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Los hermanos Dardenne nunca decepcionan. Esta vez, en una pel\u00edcula protagonizada por Marion Cotillard, exhiben la crisis econ\u00f3mica Europea a trav\u00e9s de un personaje que sufre por perder su trabajo.<\/p>\n

Aunque en la historia la protagonista debe hacer varias visitas para convencer a sus compa\u00f1eros de que le permitan conservar su trabajo, el gui\u00f3n no se repite y, por el contrario, sorprende con diferentes giros dram\u00e1ticos en los que las intenciones y motivaciones de los diferentes trabajadores son diversas e inesperadas.<\/p>\n

Como siempre, los hermanos Dardenne demuestran que su cine es humanista y franco sin necesidad de efectos especiales ni tramas complicadas. En la pel\u00edcula podr\u00e1n encontrar el valor de la solidaridad puesto a prueba en condiciones adversas.<\/p>\n

La historia naci\u00f3 tras leer un estudio de caso de Piere Bourdieu en su libro El peso del mundo: Sufrimiento social en la sociedad contempor\u00e1nea <\/i>sobre una empleada que es despedida por un gerente quien convenci\u00f3 a sus colegas de sacarla de su trabajo.\u00a0Se alimenta tambi\u00e9n de la solidaridad entre trabajadores cada vez m\u00e1s escasa en la crisis econ\u00f3mica Europea.<\/p>\n

8. TIMBUKTU. Director: Abderrahmane Sissako<\/h4>\n

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Cine africano vigente, doloroso y muy expresivo desde la fotograf\u00eda y el sonido que en cada escena construye una trama que va en crescendo hacia la tragedia.<\/p>\n

Radicales isl\u00e1micos imponen su justicia en Timbukt\u00fa y sus habitantes ven afectada su cotidianidad de manera permanente: No est\u00e1 permitida la m\u00fasica, no est\u00e1 permitido jugar con un bal\u00f3n, est\u00e1 prohibido para las mujeres salir sin guantes.<\/p>\n

En la historia no hay temor, se critica la represi\u00f3n pero tambi\u00e9n la propaganda en video que hacen estos grupos para promover sus consignas y agresiones.<\/p>\n

Una pel\u00edcula en contra de la violencia y la muerte que el director planeaba hacer como documental pero, por proteger a las personas que dar\u00edan sus testimonios, se transform\u00f3 en una narraci\u00f3n que re\u00fane noticias, declaraciones y situaciones reales.<\/p>\n

9.MANDARINAS. Director: Zaza Urushadze<\/h4>\n

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Una tonada triste suena en un campo solitario pero rodeado de mandarinas. Es se\u00f1al de que la guerra todo lo destruye, y es el refuerzo emocional que da el director a sus personajes, quienes tienen conflictos de intereses en los que centra su atenci\u00f3n la pel\u00edcula.<\/p>\n

Los actores de la guerra son diferentes, pero todos humanos: personas con familia, sujetos que sue\u00f1an, hombres pensantes y aut\u00f3nomos. El escenario en el que se encuentran es neutral porque el protagonista es bondadoso y sabio.<\/p>\n

La narraci\u00f3n es ingeniosa y en la sencillez radica su esencia. Las motivaciones de cada personaje (mandarinas, el arraigo, disputa territorial\u2026) conviven, se transforman y evolucionan.<\/p>\n

La historia es un mensaje anti-guerra que quer\u00eda transmitir el director utilizando un conflicto real en el que perdi\u00f3 amigos y familiares: La guerra de Abjasia (en 1992), rep\u00fablica separatista ubicada al oeste de Georgia.<\/p>\n

10. ALIAS MAR\u00cdA. Director: Jose Luis Rugeles<\/h4>\n

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El cine Colombiano ha ofrecido varias miradas del conflicto, pero lo que hace especial esta pel\u00edcula es que en su proceso y en su desarrollo expresa una preocupaci\u00f3n por los ni\u00f1os en la guerra: abuso, violencia, abortos forzados, embarazos a temprana edad y privaci\u00f3n de la libertad.<\/p>\n

La pel\u00edcula es el segundo largometraje de Jose Luis Rugeles, quien en Garc\u00eda <\/i>(2010) ya hab\u00eda demostrado destreza para manejar a los actores y construir personajes cre\u00edbles.<\/p>\n

En esta oportunidad, los actores naturales provenientes de zonas vulnerables del pa\u00eds le aportan verosimilitud a la trama: el espectador ve con los ojos de Mar\u00eda lo que sucede en la guerrilla a personas de su edad.<\/p>\n

La pel\u00edcula desarrolla la campa\u00f1a #M\u00e1sNi\u00f1osMenosAlias con la que pretende alejar a los ni\u00f1os de la guerra.<\/p>\n

Alias Mar\u00eda surgi\u00f3 de la combinaci\u00f3n de testimonios de mujeres que fueron reclutadas desde los 11 a\u00f1os en grupos armados ilegales.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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